Tworzymy teatr, który słucha i traktuje widzów jako inspirujących partnerów, angażuje się w działania artystyczno-społeczne, cechuje go otwartość na nowe inicjatywy i różnych odbiorców.

Naszym najważniejszym celem jest tworzenie teatru, który odpowiada na współczesne wyzwania młodego człowieka i jego opiekunów, a także oferuje wysoką jakość artystyczną
i funkcjonuje jako nowoczesna, aktywna instytucja kultury, wpisująca się w potrzeby stolicy.
Cel ten realizujemy poprzez dobór zróżnicowanego w treści
i formie repertuaru, budowanie wartościowych propozycji edukacyjnych, szerokiej współpracy z organizacjami pozarządowymi, innymi instytucjami i środowiskiem pedagogicznym.

Teatr Lalek Guliwer istnieje w Warszawie od ponad 75 lat. Założyła go grupa entuzjastów sztuki lalkowej pod wodzą absolwentki warszawskiej ASP Ireny Sowickiej w październiku 1945 roku.

Pierwszą siedzibą zespołu była sala Robotniczego Towarzystwa Przyjaciół Dzieci w Warszawie, przy ul. Marszałkowskiej 8. Tam też, w kwietniu 1946 roku odbyła się pierwsza premiera – Szewczyk Dratewka wg Marii Kownackiej w reżyserii Ireny Sowickiej. W grudniu 1947 roku, po premierze sztuki „Guliwer w krainie liliputów”, założycielka nadała Teatrowi znaną do dziś nazwę Guliwer.

W roku 1952 Teatr został upaństwowiony. Przez długie lata, bo do roku 1970, Guliwer nie miał własnej siedziby. Dopiero w 1970, po trzech latach przebudowy, na stałe zadomowił się przy ul. Różanej 16.

Irena Sowicka kierowała Guliwerem przez pierwszych 8 lat prezentując warszawskiej publiczności  12 premier. Po niej teatrem kierowali: Aleksandra Gruszczyńska-Grzymska, Zbigniew Kopalko, Szczepan Baczyński i Stanisław Gęsicki, a później Monika Snarska – legenda polskiego teatru lalek. Monika Snarska może poszczycić się wieloma przedstawieniami, których niezwykłość polegała na muzycznym kształtowaniu widowiska. Wystawiano: opery, balety, ballady i eposy. W późniejszych latach teatrem kierował Marcin Jarnuszkiewicz oraz – do sierpnia 2020 roku – Mirosław Korzeb. Za jego dyrekcji kolejnymi kierownikami artystycznymi byli: Joanna Łupinowicz, Włodzimierz Fełenczak, Zbigniew Lisowski, Konrad Dworakowski, Piotr Tomaszuk i Robert Jarosz.

Od września 2020 roku funkcję dyrektora Teatru Guliwer pełni Robert Drobniuch.

Dyrektor
Robert Drobniuch

Reżyser teatralny, animator i menadżer kultury.

W latach 2012 -2020 dyrektor Teatru Lalki i Aktora „Kubuś” w Kielcach, a od września 2020 roku dyrektor Teatru Lalek Guliwer w Warszawie. Absolwent reżyserii Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku oraz podyplomowych studiów reżyserii opery i innych form teatru muzycznego na PWST w Krakowie. Ukończył Międzynarodowe Szkolenie Operatorów Kultury przy Narodowym Centrum Kultury oraz liczne kursy i warsztaty. Współtworzył białostockie Stowarzyszenie Artystyczne Kolegtyw i Międzynarodowy Przegląd Inicjatyw Teatralnych Białysztuk.

Realizuje spektakle dla dzieci i dorosłych, różnorodne gatunkowo (wyreżyserował m.in. operę dla dzieci „Myszki i wojna, czyli o dzielnym Albercie i żółtym serze” czy inscenizację „Sklepów cynamonowych” wg Schulza w formie teatru cieni).

Jako reżyser współpracował z teatrami w Polsce i za granicą (np. Białostockim Teatrem Lalek, Teatrem Guliwer w Warszawie, Teatrem „Maska” w Rzeszowie, Teatrem Współczesnym w Szczecinie, Teatrem „Pleciuga” w Szczecinie, Operą Krakowską, Teatrem Muzycznym w Poznaniu, Divadlo Loutek w Ostrawie, Stambul Karagoz Puppet Fundation, Teatrem Dramatycznym w Gnieźnie, Teatrem Dramatycznym w Jeleniej Górze).

Jako dyrektor teatru „Kubuś” zainicjował m.in. Wakacyjny Festiwal Sztuki dla Dzieci i Młodzieży Hurra! ART! w Kielcach czy Międzynarodowy Konkurs na Lalkę Teatralną Animatus oraz wiele innych projektów.

Laureat nagród i wyróżnień: Brązowego Medalu Gloria Artis, Nagrody Ministra Kultury Belgii, Nagrody Prezydenta Miasta Białegostoku, Nagrody Ministra Kultury dla Wyróżniających się Twórców Kultury dla Dzieci za dokonania w dziedzinie teatru (2015). Nagradzano też jego spektakle, m.in. „Mikrokosmos. Kompozycje” (Grand Prix na Festiwalu Korczak), „Sklepy cynamonowe”, „Wodną opowieść”.

Dyrektor
Robert Drobniuch

Zastępczyni dyrektora
Monika Kulesza

Główna Księgowa
Izabela Nowicka-Filary

Zastępczyni Głównej Księgowej
Adrianna Świerczewska

Koordynatorka ds. Organizacji Pracy Artystycznej
Aleksandra Biedka

Kierowniczka Działu Technicznego
Marta Zając-Bar

Kierowniczka Działu Komunikacji, Promocji i Rozwoju Publiczności
Agnieszka Evans

Kierownik Działu Produkcji 
Bartosz Budny

Koordynator ds. organizacji widowni
Anna Miller

Specjalistka ds. promocji
Zuzanna Piontke

Specjalistka ds. komunikacji z widownią
Magdalena Rynkun

Specjalistka ds. sprzedaży
Edyta Kaczmarczyk

Projektantka graficzna
Julia Juzyk

Specjalista ds. multimediów
Amadeusz Nosal

Dramaturg
Mariusz Gołosz

Pedagog teatralny
Magdalena Riffo-Christy

Specjalistka ds. dostępności
Julianna Chrzanowska

Księgowość
Żaneta Lesica – Specjalista ds. księgowości

Specjalistka ds. kadr i płac
Grażyna Śliwa

Specjalista ds. zamówień publicznych
Joanna Wasylczuk

Kancelaria
Maciej Makulec

Pracownik ds. administracji i zaopatrzenia
Marta Słowik

Inspicjenci / inspicjentki
Natalia Molodchenko
Jacek Poniński

Pracownia Plastyczna
Marek Borkowski – Kierownik pracowni
Marta Pogoda – Specjalista rzemiosł teatralnych
Jakub Sobolewski – Specjalista rzemiosł teatralnych

Akustyka
Wojciech Karwacki
Łukasz Szulc

Elektroakustyka
Marta Zając-Bar

Światła
Siarhei Holik
Bartosz Srebrzyński

Obsługa Sceny
Mariusz Czyż – Brygadier sceny
Tadeusz Dornowski – Monter sceny
Robert Kucharczyk – Monter sceny

Obsługa Widowni
Khrystyna Velychko
Jolanta Kubicka
Joanna Piotrowska
Ulyana Dryzhak
Liana Habrys

Portiernia / Informacja
Małgorzata Bojanow
Helena Ptasznik
Sławomir Czapla

sprawozdanie za rok 2025 Teatru Lalek Guliwer

Autorką identyfikacji wizualnej jest Karolina Witowska, artystka, wykładowczyni i projektantka graficzna.
Logo powstało we współpracy z Anną Światłowską – projektantką graficzną i specjalistką od identyfikacji i komunikacji wizualnej.

Guliwer jest teatrem otwartym, słuchającym i reagującym, a jego siłą jest zarówno wielopokoleniowa tradycja, jak i szybka reakcja na otaczający nas świat. Staramy się by język graficzny Teatru był spójny z tym, co Teatr proponuje widzom i widzkom, w działaniach artystycznych, jak i w edukacji.

Więcej informacji o nowej identyfikacji można znaleźć w Brandbook-Teatru-Guliwer.